Category: Callery, Allysen
Allysen Caller ‘Mumblin’ Sue’ review at No Depression
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If you’re in Austin this week, one performer to check out at SXSW is “ghost folk” artist Allysen Callery. Hailing from tiny Rhode Island, she was just selected as one of 40 “intriguing” artists to watch at SXSW by NPR critic Bob Boilen. Although she is pretty well known in New England (2012 Providence Phoenix Singer-Songwriter of the Year), and has a dedicated following in Europe and Australia, she’s yet to break out on the national scene. Her recent release, Mumblin’ Sue, could change that.
Callery lives by the ocean in Bristol, Rhode Island, across the pond from Bristol, UK. Her style is heavily influenced by the British Folk Revival of the 1960s and early 70s. In an interview she noted, “I grew up listening to my father’s old Steeleye Span, Incredible String Band, and Fairport Convention records. When I started writing music of my own, it was noted in some of the first reviews that the ‘ghost of British Isles Folk’ was in my music.”
She’s recorded several albums that show that influence, most recently, Mumblin’ Sue, released in June of 2013. The collection of songs is notable for its intricate guitar work – no overdubs here – just pure melodic magic. In fact her fingerpicked guitar feels more like her singing partner; sometimes leading her, other times, seemingly answering her lyrics. The interplay between her voice and her guitar is unique.
Her lyrics are just on the edge of surreal, slightly off center, and intensely passionate. Her voice is unique, but not unfamiliar. Sounding a little like early Joni Mitchell, with a voice airy and mystical, she’s a fairy whisperer. But her words speak to the human experience. In “The Hollow,” she asks…
In Your Hollow
Do You Collect the Sunlight
In Your Hollow
Lonely
On the brilliant “Lily of the Valley,” her nuanced guitar work equals her understated delivery.
Someone had to be the hard headed hammer
Well let me be the part that pries the nails out
When all of the walls built between us are gone
We’ll lie in the grass
In the warm sun
She has some fun on this album too. On the delicate “I Had a Lover I Thought Was My Own,” the narrator falls for the town gigolo. In “My Carolina,” whimsical lyrics match an upbeat tempo…
Meet Me Midnight
Soft step candlelight
And I’ll slip inside
I’m on fire driving down your highway
Callery’s warmth and delicate delivery comes through in concert; her “look” is reminiscent of early Joan Baez. There’s a lot going on in her music, and it’s well worth a listen. No doubt, there are many talented artists deserving of more widespread recognition – Allysen Callery is one of them.
The Noise reviews Mark Cutler, Allysen Callery, Haunt the House, and Dan Baker.
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MARK CUTLER – Dreamland
Singer/songwriter Mark Cutler is in Rhode Island’s Men of Great Courage and in this side project, he is more coffeehouse then nightclub. This side of Cutler is more folk and more introspective, but the passion still prevails in every song. “Circle to a Square,” a slow Americana ballad, “I’ll Play for You,” “Soul Flame,” and the title tune, “Dreamland” with a nice harp, are all very personal confessions of a very talented artist to his audience; and his gentle voice is well suited for this intimacy. There is even some banjo on this Americana flavored CD. Mark Cutler delivers some nice acoustic ballads. This is a good listen. (A.J. Wachtel)
DAN BAKER – Pistol In My Pocket
Got misery? Dan Baker does, in spades. His latest CD speaks of lost love, mournfulness, and general-type unhappiness. I mean, when an album contains tracks titled “She’s Not Gonna Call” and “Threw Me Down a Well” you’re kind of clued in early this is not going to be a compilation of cheerful, danceable ditties, and this isn’t.
Recorded live in the vast, echoing space of an empty Masonic temple, Baker and band have at it, down, dirty… and good. The arrangements are lean and spare, with sometimes-skeletal acoustic guitar carrying the load alone. For others, his band adds the right shades of angst. Dan’s voice yowls and growls in a manner that echoes early Neil Young, but like Neil’s, it’s a voice that delivers pain perfectly. (Tim O’Brien)
ALLYSEN CALLERY – Mumblin’ Sue
While the hypnotic intertwining of Callery’s fancy finger-picking lulls you into a meditative state, it’s her petal-soft lilt that really does a number on your heart-strings, plucking them with the same fervor as she does her guitar. The music is stoic yet still yearningly bitter-sweet. The lyrics, poetic and steeped in country wisdom, relate stories of heartache seen through sadder-but-wiser eyes. The power isn’t only in the words themselves, but in they way they’re sung—in a melancholy, reverberating sean-nós style. Something tells me she could be singing in Swahili or Cantonese and anyone with ears would still have some idea of what she was singing about. (Will Barry)
HAUNT THE HOUSE – Rural Introspection Study Group
Will Houlihan’s solo foray is a modest collection of guitar ballads and blues. There’s no gainsaying his personal approach to the material, of which the best of show is the bluesy “Vampyre,” along with the heartfelt “Eden.” (Francis DiMenno)
Allysen Callery ‘Mumblin’ Sue’ review at With Music In My Mind
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Cela fait des mois (non deux années en réalité mais la honte aidant je n’ose pas l’écrire autrement que derrière des parenthèses) que j’aurais du vous parler de cette artiste exceptionnelle qu’est Allysen Callery. Je l’ai découverte par l’entremise de Marissa Nadler, elle avait posté une fois sur Facebook qu’Allysen était l’une de ses artistes préférées. J’ai su instantanément après l’avoir écoutée les raisons de cette si belle déclaration : la musique d’Allysen Callery est à tomber à la renverse. Les mots sont trop pauvres, limités pour décrire les papillons dans le ventre, les frissons qui parcourent l’échine dorsale, les larmes qui éclosent au coin de l’œil à l’écoute de plusieurs de ses morceaux. Elle est une enfant du plus petit état des Etats-Unis : le Rhode Island (dont la population équivaut à celle de la Belgique un million et une chic comme on dirait dans mon plat pays) ? Comment imaginer qu’une des meilleures artistes folk de son temps provienne d’un endroit si incongru ? Pourtant telle est la vérité et telle est sa fierté également.
Bref, cette autodidacte est une bénédiction pour la musique à plusieurs titres : sa sublime et incomparable voix qui semble dépourvue d’âge, voire même si on ose aller plus loin de sexe, ensuite son chant est de ceux qui parlent directement à l’âme, j’avais déjà évoqué ce cas de figure avec des tous grands artistes comme Terry Callier, Paula Frazer, etc… Il s’agît d’un don inné, qui ne s’apprend pas, ne se travaille pas, c’est un chant instinctif qui broie le cœur et retourne les tripes. Dans un climax d’une douceur ronde et maternante, elle nous fait partager ses textes poétiques, philosophiques non dénués d’une pointe d’humour par-ci par-là, ceux-ci étant portés par des compositions souvent dépouillées mais toujours éclatantes de justesse et fascinantes. Allysen Callery a été influencée par le folk anglais des années soixante et septante, sa musique folk alternative étant pétrie par la limpidité et l’authenticité de cette époque, les effets de manche très peu pour elle. Avec pour discographie deux albums autoproduits d’une saisissante beauté : Hopey (2007) et Hobgoblin’s Hat (2010), elle a également sortis deux merveilles d’ep’s Winter Island (2011) et The Summer Place (2012) qui se complètent à la perfection comme un Lp sur le label berlinois de qualité Woodland Recordings (d’ailleurs vous pouvez vous procurez gracieusement un concert live de la belle américaine sur ce lien).
Je ne vais pas écrire (de suite ?) sur ses quatre premières œuvres même si tant d’éloges sont à y adosser (sans modération) mais bien de Mumblin’ Sue, son dernier disque en date, sorti peu avant l’été 2013 aux Etats-Unis sur le label 75OrLess Records et quelques mois plus tard en Europe. Oui, nous sommes toujours un peu en retard, en décalage mais au final cela ne rime à rien, la musique d’Allysen Callery ne se périmera jamais, elle ne sera jamais ridicule tel le dernier Lady Gaga (alors que ce dernier vient à peine de sortir, une vraie misère musicale et sans doute humaine à cette échelle), elle ne souffrira jamais des changements de modes musicales, elle ne se tarira jamais en raison de sa profondeur et de son universalité, elle restera à jamais une musique folk à la fois si simple et indispensable, presqu’autant que l’air respiré. Mumblin’ Sue n’est pas une œuvre qu’on est capable de décortiquer pour mettre en valeur sa plume, c’est une expérience à la limite du shamanisme qu’on est en droit de s’offrir. Allysen Callery vous vend du rêve : sa maîtrise du picking qui ensorcèle, son falsetto à faire rougir les sirènes, son écriture inspirée et intelligente, sa douceur et sa sagesse sont transcendantes.
Chef d’œuvre d’humilité, de beauté, de naturel, pas une once d’artifice ne vient écorner ce disque d’acid folk indispensable qui s’impose vraisemblablement comme le meilleur de 2013. Quand je constate l’émergence des premiers top 50 ou autres déclinaisons de 2013 des webzines de bobos (senteurs de pets) et que seuls un ou deux noms féminins émergent, je me dis que les critiques devraient peut être enfin écouter les (vraies) artistes féminine (non Lady Gaga ou Sky Ferreira n’en font pas partie merci). A bon entendeur, salut. Mumblin’ Sue, disque folk de 2013. Absolute Must Have of course.
Allysen Callery ‘Mumblin’ Sue’ review at Gaesteliste
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Es waren die Platten ihrer Eltern, die Allysen Callery einst auf den Weg brachten – ihr Faible für den Sound des britischen Folk-Revivals der späten 60er- und frühen 70er-Jahre ist auch auf ihrer fünften Veröffentlichung ungebrochen. Seit vor zwei Jahren ihre Themen-EPs “Winter Island” und “Summer Place” erschienen sind, hat die in Bristol, Rhode Island, ansässige Singer/Songwriterin die Nylonsaiten ihrer Akustikgitarre gegen Stahlsaiten getauscht, die herrlich unwirkliche Stimmung ihrer zerbrechlich-poetischen Songs ist allerdings glücklicherweise unverändert. Mehr als ihr ausgezeichnetes Fingerpicking und ihre einnehmende Falsettstimme braucht die Amerikanerin auch auf “Mumblin’ Sue” nicht, um eine sagenhaft intime Atmosphäre zu kreieren, die eine geradezu hypnotische Wirkung auf den Hörer ausübt. So traditionell folky, wie sich viele ihrer Songs im ersten Moment anhören, sind sie übrigens gar nicht. Das macht sich vor allem beim (einzigen) Traditional “Long Black Veil” bemerkbar, das – wenngleich wunderschön – ein wenig aus dem Rahmen fällt und unterstreicht: Mit viel Subtilität hat sich Allysen Callery längst eine eigene Nische in den immer größer werdenden Folk-Zirkeln erarbeitet.
Allysen Callery ‘Mumblin’ Sue’ review at AltCountry
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Allysen Callery – Mumblin’ Sue t-shirts
75OL-179 Allysen Callery – Mumblin’ Sue t-shirts
We recently used a silkscreen to print a very small batch of shirts for Allysen Callery’s live shows, featuring the two-color original album artwork by William Schaff. We already only have ten shirts remaining! The only other ways to find these is at her live shows or to purchase them from the Allysen Callery website. All shirts are made by Alternative Apparel, for that silky feel usually reserved for those of you too young to drink.
[SOLD OUT]
Allysen Callery video at Autumn Roses
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Allysen Callery review at Twenty Four Bit
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Allysen Callery live review at What Cheer
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